Ana Tena Puy, escritora aragonesa y en aragonés

 Ana Tena Puy (Paniello, Huesca, 1966) es una escritora aragonesa que escribe en aragonés. Aquí tenéis uno de sus poemas, que es una reescritura del tópico del Carpe diem:

APRISA!

Yo cuan eba chicota

diba: «cuan seiga gran

seré...

feré...

iré...».

Agora soi gran y

quiero fer...

quiero ser...

quiero ir... 

Ya pa cuan seiga biella

po que tienga que dir:

«ba!», no ba fer cosa.

No ba ser cosa.

Ta dengún lau he iu.

Tiengo que dar-me prisa!

 

 ¡DEPRISA!

Yo cuando era pequeña

decía: «cuando sea mayor

seré...

haré...

iré...».

Ahora soy mayor y

quiero hacer…

quiero ser...

quiero ir...

Ya para cuando sea vieja

puede que tenga que decir:

«¡bah!», no hice nada.

No fui nada.

A ningún sitio he ido.

¡Tengo que darme prisa!

(Tomado de Bardo que alenta, 1998)

Ana Tena Puy nació en 1966 en Paniello, (Graus, Comarca de La Ribagorza), es miembro del Consello d’a Fabla Aragonesa y de la Academia de l’Aragonés. Escritora en aragonés ribagorzano, en sus obras se mezclan introspección personal e interés social.

En su obra narrativa destaca su novela Ta óne im (1997), con la que ganó el IV premio internacional de novela corta «Chusé Coarasa» en 1996 y que fue reeditada en 2017. También ha publicado diferentes relatos y narraciones cortas como Tornasols (1997), Rayadas de sols en pardinas obagas (1998), La bollonera d’un alma (2001), Cuentos pa biladas sin suenio (2001), Más allá (2003), L’ombre la santeta (2006), con el que obtuvo el «IV Premio literario Billa de Siétamo» en 2005, La garnacha Secastilla (2013), con el que ganó el premio de narración breve en el IX Premio «Lo Grau» (2006) o En llegan ta’l sabuquero (2013), que obtuvo el IX Premio Internazional de Nobela Curta «Chusé Coarasa» (2011).

Entre sus poemarios destacan Zinco poesías tristas y una canta d’asperanza (1997), Y la lluna se sentiba (1998) y Como minglanas, colección de 246 haikus, con el que ganó el XI premio «Ana Abarca de Bolea» en 2006.

"Collige, virgo, rosas". De Ausonio a Mecano.

Los tópicos son temas comunes, usados muchas veces en la literatura occidental. Temas repetidos por muchos autores, carentes de originalidad, pero que cada poeta expresaba de una manera propia. Suelen expresarse con un marbete latino, como locus amoenus, locus horribilis, Ubi sunt?, aurea mediocritas, beatus ille, turris eburnea...

Uno de esos tópicos es el Carpe diem, expresión latina que significa Coge el día, Aprovecha el día. También se enuncia con la expresión Carpe florem diei, Coge la flor del día. Supone una exaltación a gozar de la juventud, disfrutar de la belleza y lozanía de los días jóvenes, porque rápidamente llegará la vejez y, con ella, la sombra de la muerte. El Carpe diem es una exaltación de la vida. Petrarca, Garcilaso ("En tanto que de rosa y azucena..."), Góngora... Muchos grandes poetas cantaron el Carpe diem, un lema que es también utilizado en la película de Peter Weir El club de los poetas muertos (1989).

Collige, virgo, rosas o Corta, oh virgen, las rosas es un famoso verso de Ausonio, poeta latino que también usó el tópico citado. Ausonio hace alusión no a una flor en general, sino a las rosas de la vida, quizá por ese color rojo intenso de algunas rosas, asociado a la vitalidad, a la sangre fresca, a la salud característica de la juventud.

Y esa misma idea es la que aparece en el famosísimo "Sonnet pour Helène" de Pierre de Ronsard, el más célebre de los poetas de la Pléiade, el grupo de poetas renacentistas franceses.

Cuando seas anciana, de noche, junto a la vela
hilando y devanando, sentada junto al fuego,
dirás maravillada, mientras cantas mis versos:
«Ronsard me celebraba, cuando yo era hermosa»,

Ya no tendrás sirvienta que tales nuevas oiga
y que medio dormida ya por la labor
se despierte al oír el sonido de mi nombre,
bendiciendo el tuyo con inmortal alabanza.

Yo estaré bajo tierra, y fantasma sin huesos
reposaré junto a la sombra de los mirtos,
y tú serás una anciana junto al hogar encogida. 

Lamentando mi amor y tu desdén altivo
Vive, créeme, no aguardes a mañana:
Coge desde hoy las rosas de la vida.

El poeta sueña con pervivir ante la posteridad a través de su obra. Una mentalidad plenamente renacentista, novedosa.

Antonio Machado, a su vez, que era catedrático de francés, cita "las rosas del huerto de Ronsard" en otro famoso poema, Retrato, marcadamente autobiográfico:

Adoro la hermosura, y en la moderna estética
corté las viejas rosas del huerto de Ronsard;
mas no amo los afeites de la actual cosmética,
ni soy un ave de esas del nuevo gay-trinar.

Hay otra famosa escritora actual que también se remite a las rosas de Ronsard: Gertrude Stein, creadora de una de las más célebres tautologías de la historia literaria:

"Rose is a rose is a rose is a rose".

Parece que la primera vez que aparece Rose es el nombre de una persona. En fin, una frase tan aparentemente simplona ha dado lugar a muchas elucubraciones, pues unos dicen que la escritora expresa con su tautología el principio de identidad (A es A y solamente A) y otros que se refiere al principio de recursión o de recurrencia (o sea, la poesía se basa en la repetición). E incluso se recuerda que la cita de Stein hace alusión a los versos de William Shakespeare en Romeo y Julieta:

"La rosa no dejaría de ser rosa, y de esparcir su aroma, aunque se llamase de otro modo."

Sea como fuere, la cita de Stein ha inspirado el poema más breve de Juan Ramón Jiménez, publicado en Piedra y cielo (1968):

"¡No le toques ya más,que así es la rosa!"

Un poema también críptico, como la cita de Stein, que parece aludir a la búsqueda de una poesía pura, sencilla, desprovista de afectación, tal y como le gustaba al Nobel español.

La cita de Stein, muy popular, también ha pasado a una canción de Mecano.: "Una rosa es una rosa". Y con ella terminamos por ahora nuestro recorrido por los tópicos literarios. ¡Que la disfrutéis, avempacianos!

Es por culpa' de una hembra

Que me estoy volviendo loco

No puedo vivir sin ella

Pero con ella tampoco

Y si de este mal de amores

Yo me fuera pa' la tumba

A mi no me mandéis flores

Que como dice esta rumba

Quise cortar la flor

Mas tierna del rosal

Pensando que de amor

No me podría pinchar

Y mientras me pinchaba

Me enseñó una cosa

Que una rosa es una rosa es una rosa

Y cuando abrí la mano

Y la deje caer

Rompieron a sangrar

Las llagas en mi piel

Y con sus pétalos

Me la curo mimosa

Que una rosa es una rosa es una rosa

Pero cuanto mas me cura

Al ratito mas me escuece

Porque amar es el empiece

De la palabra amargura

Una mentira y un credo

Por cada espina del tallo

Que injertándose en los dedos

Una rosa es un rosario

Quise cortar la flor

Mas tierna del rosal

Pensando que de amor

No me podría pinchar

Y mientras me pinchaba

Me enseñó una cosa

Que una rosa es una rosa es una rosa

Cuando abrí la mano

Y la deje caer

Rompieron a sangrar

Las llagas en mi piel

Y con sus pétalos

Me la curo mimosa

Que una rosa es una rosa es una rosa

No todos los superhéroes llevan capa.

No, los superhéroes no tienen por qué llevar capa. 

El pasado sábado 25 de febrero, se fue uno de los tantos superhéroes sin capa que habitan este mundo. Pablo Ráez, el marbellí de veinte años, perdía la vida tras dos años de lucha continua contra una leucemia que, ya no sólo no era dolor, sino que significaba para él puro aprendizaje.

Desde que todo comenzó en aquel preopeparatorio de su intervención de la rodilla, la vida de Pablo cambió. Cámaras de aislamiento, desayunos de puro químico, fiebres altas, pérdida de pelo y de visión, debilidad física establecida como rutina diaria y una lucha sin descanso. Pero nada de rendirse, eso no entraba entre sus planes.

La Filosofía  ha llevado a muchos autores a escribir a lo largo de la historia de la Literatura, pero estoy segura de que muchos de nosotros pensamos que la única Filosofía existente es la de los libros, aunque de hecho no es así. Él ha enseñado que la vida es dependiendo de cómo la entiendas tú, y eso es a lo que me refiero: la filosofía de vida también es pura literatura, y es que este chico es digno de ser protagonista de una gran historia. El carpe diem ("Vive el momento") -tópico empleado por los poetas petrarquistas-,  personalizado.

Las donaciones de médula ósea aumentaron a un ritmo impredecible, sus palabras llegaban a todos los rincones del mundo, sus penas se hicieron nuestras y sus risas también se contagiaron tan rápido como lo hace un bostezo. "No lo hagas por mí, no dones por mí", decía, "hazlo por todos, porque mañana te puede tocar a ti".

Como ya he dicho, su filosofía de vida era –y es, pues sin duda prevalece y prevalecerá– digna de ser contada. Era pura poesía, era vida lo que transmitía. A continuación, dejo algunas de las frases que él dijo: 

Sin duda alguna, Pablo es uno de los claros ejemplos de que la realidad supera a la ficción, jamás un personaje me contagió tanta felicidad, pues nunca conocí a nadie que, aún con tal adversidad a sus espaldas, sonriera con tantas ganas. Siempre tendremos la oportunidad de aprender del que tenemos al lado, siempre, no la dejemos escapar. 

Él ha servido de inspiración para, incluso, estos carnavales, las comparsas andaluzas, de las cuales una de ellas ha sido en su recuerdo. La más emotiva de todas las que este año pisaron ese escenario, la más sincera, la más humana.

  

LETRA: 

"Hijo, para explicarte lo que es cáncer

puedes ver una peli de un chavalín.

Gracias a un monstruo rompe la peor cárcel:

La del miedo a morir, la del miedo a morir.

Aunque yo a ti no quiero engatusarte,

voy a contarte otra historia que es real.

La de un chaval que propone cambiarte

amor por médula: es la historia de Pablo Ráez.

No hay otro igual, él sí que está hecho un monstruo.

Su lucha es inmortal, su lucha es inmortal.

Toda España ahora lo escucha

en esa lucha con la guadaña

y yo también, que ya me he hecho donante.

Siempre será un superhéroe verdadero,

sin cabellos, pero con la piel de acero,

vuela con su capa, la bata del hospital.

Ay, pequeñín, cuando temas la muerte,

tú piensa en él

y así conseguirás que un ángel venga a verte."

CARPE DIEM.

Pablo, gladiador, siempre fuerte. Por ti y por todos.

"Hakuna matata", el "Carpe diem" de África

 

"Hakuna matata".

Sí, en efecto. Todos habéis pensado enseguida en El Rey León. Gracias a esta película Disney, la expresión se ha popularizado: "Hakuna matata. Sonríe y sé feliz. Ningún problema...". Una pegadiza canción de Elton John. Pero la expresión había aparecido antes en otras canciones, como "Jambo - Hakuna matata", del grupo alemán Boney M.

Pero... ¿qué significa realmente la expresión? Recurramos a la Wikipedia:

«Hakuna Matata» es una expresión del idioma suajili que se traduce como «No te angusties» (su traducción literal correspondería a «No hay problema», también referido a «no te preocupes, sé feliz»). La frase (...) se oye a menudo en resorts, hoteles y otros lugares atractivos para el turismo. Además, la frase es de uso más común en Zanzíbar, Tanzania y Kenia. Se le puede relacionar con otras frases como "Carpe Diem".

En definitiva, eso es "Hakuna matata": un "Carpe diem" africano, un canto a la vida, al optimismo. Así que, ya sabéis, "Cortad las rosas del huerto de Ronsard..." Y si queréis usar palabras africanas, aquí tenéis: Hakuna matata, Ubuntu... Ya no hace falta recurrir a aquello de los chistes:

- ¿Cómo se dice "pan" en africano?
- Bimbo bimbo.
- ¿Y "ataúd"?
- Tumba.
- ¿Y "casino"?
- Timba.
- ¿Y "diarrea"?
- Abundalakaka
- ¿Y "caca"?
- Mojonba
- ¿Y "mosquito"?
- Zumba
¿Y "champiñón"?
- Hongo
-¿Y "pierna rota, padre muerto"?
- Gamba chunga, pa pa tumba
- Y...