Posiblemente "Volver" sea uno de los tangos más famosos del argentino Carlos Gardel, con letra de Alfredo Le Pera. Aquí, Estrella Morente Carbonell, hija del gran maestro del flamenco Enrique Morente y de la bailaora Aurora Carbonell, nos ofrece una interesante versión flamenca.
Desde muy joven Estrella, nacida en Granada el 14 de agosto de 1980, fue presentada como una nueva figura del cante flamenco. A los siete años ya cantó acompañada a la guitarra por Sabicas aunque debutó profesionalmente a los 16 años. Su primer disco, "Mi cante y un poema", lo produjo su padre en 2000. Ha sido candidata a un Grammy latino y ha ganado un Ondas. En 2014, Estrella Morente recibió la Medalla de Andalucía.
Que la disfrutéis.
Os dejamos también la versión original de Carlos Gardel:
VOLVER
Yo adivino el parpadeo de las luces que a lo lejos
van marcando mi retorno.
Son las mismas que alumbraron con sus pálidos reflejos
hondas horas de dolor.
Y aunque no quise el regreso,
siempre se vuelve al primer amor.
La vieja calle donde le cobijo,
tuya es su vida, tuyo es su querer.
Bajo el burlón mirar de las estrellas
que con indiferencia
hoy me ven volver.
Volver
con la frente marchita
las nieves del tiempo platearon mi sien.
Sentir
que es un soplo la vida,
que veinte años no es nada,
que febril la mirada,
errante en las sombras, te busca y te nombra.
Vivir
con el alma aferrada
a un dulce recuerdo que lloro otra vez.
Tengo miedo del encuentro con el pasado que vuelve
a enfrentarse con mi vida.
Tengo miedo de las noches que pobladas de recuerdos
encadenen mi soñar.
Pero el viajero que huye
tarde o temprano detiene su andar.
Y aunque el olvido, que todo lo destruye,
haya matado mi vieja ilusión,
guardo escondida una esperanza humilde
que es toda la fortuna de mi corazón.
Volver
con la frente marchita,
las nieves del tiempo platearon mi sien.
Sentir
que es un soplo la vida,
que veinte años no es nada,
que febril la mirada,
errante en las sombras, te busca y te nombra.
Vivir
con el alma aferrada
a un dulce recuerdo que lloro otra vez.
Autores de la canción: Carlos Gardel / Alfredo Le Pera
Lope de Vega fue un genio total: poeta y dramaturgo, hombre prolífico en todos los sentidos. En esta ocasión, os traemos el romance "A mis soledades voy...", al que pusieron música los chicos del grupo vasco Mocedades. Y también ponemos a continuación la versión flamenca de José Menese. (En color rojo, el texto del poema original que no se canta en la canción)
Ella es mi niña, es canastera Enamora'o de los ojitos de ella Son sus acais que te enderezan Olé dulzura, olé belleza Porque se nota, que ha naci'o de los dos enamorados Armenía y la Blanca por su amor le han regalado A la niña más pura y de su casa.
Ella es la estrella, la niña más presumi'a Del barrio de la Alfaguara Es un aire consentida Y le zumban.
Ella es la estrella, la niña más presumi'a Del barrio de la Alfaguara De su madre consentida Y de su padre.
Ella es la estrella, la niña más presumi'a.
Le dice el Tripean y la Tamara Olé, niña, con elegancia Giran en grupo, como se baila Con la canción que ve su hermana Porque se nota que ella ha naci'ode los dos enamora'os Armenía y la Blanca por su amor le han regalado A la niña más pura y de su casa.
Ella es la estrella, la niña más presumi'a Del barrio de la Alfaguara De su madre consentida Y de su padre.
Ella es la estrella, la niña más presumi'a Del barrio de la Alfaguara De su madre consentida Y de su padre.
Ella es la estrella, la niña más presumi'a.
Ya miré uste' (Que de buena la rama, se lo corté) Se lo corté y se lo corté (Oye, que míralo bailando) Ya miré uste' (Que disfrutando está la familia) Se lo corté y se lo corté (Oye, que mire uste', que mire uste')
Ya mire uste' (Ay, lalalala, lalalalala) Se lo corté y se lo corté (Que pego en la rama, pego en la rama) Ya miré uste' (Que de buena la rama, se lo corté) Se lo corté y se lo corté (Ay, lalalala, lalalalala)
Ella es la estrella, la niña más presumi'a Del barrio de la Alfaguara De su madre consentida Y de su padre (x4).
Ella es la estrella, la niña más presumi'a.
Lanzada el 12 de octubre de 2018, en el álbum 'Los yakis (vol.1)', de género flamenco, por los cantantes
LOS YAKIS.
La letra habla de cómo es una chica: muy presumida, dice que se nota quiénes son sus padres,
es famosa en su barrio, es una chica que destaca mucho allí, tiene elegancia, disfruta bailando y en su familia, que es la chica más sobresaliente de su
barrio es la estrella.
He elegido esta canción por una recomendación y porque tiene mi nombre, también porque me ha gustado y me
Rosalía, hija de padres músicos,ha hecho algo muy novedoso con el flamenco, no solo en lo musical, también en lo visual. Como Lorca, ha convertido lo gitano en algo universal. En "Augurio", hay, como en el Romancero gitano, presagios de muerte, gitanos, sueños, imágenes audaces (en el vídeo). Ella misma ha dicho que con su trabajo «pensaba en desarrollar sobre todo un concepto de directo partiendo de un marco flamenco, pero que no tuviera nada que ver con un espectáculo tradicional de flamenco». Rosalía, como Federico, no es gitana, pero se ha especializado en flamenco en la Escuela Superior de Música de Barcelona. Y como a Federico, la han acusado de apropiación y de quedarse algo que no es suyo. Pero ella ha hecho aún más grande este género, el flamenco, andaluz, catalán, español, gitano y universal. Un género que ahora ella ha convertido en nuevo flamenco, una fusión, una mezcla explosiva de lo tradicional y el hip-hop, el rap, el reggaeton... Que lo disfrutéis.
Cap. 1- Augurio
Ese cristalito roto
Yo sentí cómo crujía
Antes de caerse al suelo
Ya sabía que se rompía (¡uh!)
Está parpadeando
La luz del descansillo
Una voz en la escalera
Alguien cruzando el pasillo
Malamente (eso es) (así sí)
Malamente (tra, tra)
Mal, muy mal, muy mal, muy mal, muy mal (mira)
Malamente (toma que toma) ('amonó)
Malamente (eso es) (¡'illo!)
Malamente
Mal, muy mal, muy mal, muy mal, muy mal
Malamente (¡uh!)
Se ha puesto la noche rara
Han salí'o luna y estrellas
Me lo dijo esa gitana (¿qué?)
Mejor no salir a verla (no)
Sueño que estoy andando
Por un puente y que la acera (mira, mira, mira, mira)
Cuanto más quiero cruzarlo (¡va!)
Más se mueve y tambalea
Malamente (eso es) (así sí)
Malamente (tra, tra)
Mal, muy mal, muy mal, muy mal, muy mal (mira)
Malamente (toma que toma) ('amonó)
Malamente (eso es) (¡'illo!)
Malamente
Mal, muy mal, muy mal, muy mal, muy mal
Malamente
Aunque no esté bonita
La noche, ¡Undivé!
Voy a salir pa' la calle
En la manita los aros brillando
En mi piel los corales
Me proteja y me salve
Me ilumine y me guarde
Y por delante
No voy a perder ni un minuto en volver a pensarte
Malamente (eso es) (así sí)
Malamente (tra, tra)
Mal, muy mal, muy mal, muy mal, muy mal (mira)
Malamente (toma que toma) ('amono)
Malamente (eso es) (¡'illo!)
Malamente
Mal, muy mal, muy mal, muy mal, muy mal (¡'illo!)
Malamente (Toma que toma)
Malamente (¡'illo!)
Malamente (tra, tra)
Mal, muy mal, muy mal, muy mal, muy mal ('amonó)
Malamente (Toma que toma) ('amonó)
Malamente (eso es)
¡'Illo!
Malamente
Mal, muy mal, muy mal, muy mal, muy mal
Malamente
Podéis comparar varias versiones del poema: dos flamencas y otra rapera:
Camarón de la Isla
Vicente Pradal
El Piezas
Romance del emplazado Para Emilio Aladrén
Mi soledad sin descanso!
Ojos chicos de mi cuerpo
y grandes de mi caballo,
no se cierran por la noche
ni miran al otro lado,
donde se aleja tranquilo
un sueño de trece barcos.
Sino que, limpios y duros
escuderos desvelados,
mis ojos miran un norte
de metales y peñascos,
donde mi cuerpo sin venas
consulta naipes helados.
Los densos bueyes del agua
embisten a los muchachos
que se bañan en las lunas
de sus cuernos ondulados.
Y los martillos cantaban
sobre los yunques sonámbulos,
el insomnio del jinete
y el insomnio del caballo.
El veinticinco de junio
le dijeron a el Amargo:
Ya puedes cortar si gustas
las adelfas de tu patio.
Pinta una cruz en la puerta
y pon tu nombre debajo,
porque cicutas y ortigas
nacerán en tu costado,
y agujas de cal mojada
te morderán los zapatos.
Será de noche, en lo oscuro,
por los montes imantados,
donde los bueyes del agua
beben los juncos soñando.
Pide luces y campanas.
Aprende a cruzar las manos,
y gusta los aires fríos
de metales y peñascos.
Porque dentro de dos meses
yacerás amortajado.
Espadón de nebulosa
mueve en el aire Santiago.
Grave silencio, de espalda,
manaba el cielo combado.
El veinticinco de junio
abrió sus ojos Amargo,
y el veinticinco de agosto
se tendió para cerrarlos.
Hombres bajaban la calle
para ver al emplazado,
que fijaba sobre el muro
su soledad con descanso.
Y la sábana impecable,
de duro acento romano,
daba equilibrio a la muerte
con las rectas de sus paños.
Hablamos de una joven catalana de 25 años, su nombre es Rosalía Vila y es actualmente una de las cantantes españolas que más éxito está teniendo a nivel nacional e internacional.
La artista en cuestión ha estudiado en la Escuela Superior de Música de Cataluña dónde, como trabajo de final de carrera, ha decidido llevar a cabo su nuevo proyecto publicado el 2 de noviembre de 2018.
Este es su nuevo álbumEl mal querer, cuya elaboración ha requerido más de dos años y medio de esfuerzo y aprendizaje. Su canción más conocida de este álbum es "Malamente", esta ha recibido 2 Latin Grammys y fue el primer single que Rosalía decidió mostrar al público en relación con su nuevo álbum.
EL MAL QUERER
Este disco está basado en
una obra literaria del siglo XIV titulada La Flamenca. Dicha obra habla de una mujer que se casa con hombre que, a pesar de parecer una relación perfecta, finalmente acaba en la ruina debido a los celos que siente el hombre. Es decir, trata de lo que era una relación tóxica hace siglos.
En el álbum habla de un amor oscuro, “un amor con aristas”.
Su objetivo con este disco es comparar lo que eran las relaciones hombre/mujer
hace cientos de años y cómo lo son hoy en día. Así, lo que busca la artista principalmente es demostrar que realmente no hemos cambiado ni evolucionado en este contexto.
El disco
tiene un único arco narrativo, es una obra redonda con una historia detrás que
une todas las canciones del álbum.
Parte de un
marco flamenco en su base, no obstante, también cuenta con una influencia de la música africana y del canto
gregoriano, así como de música urbana, afirma la artista.
Rosalía buscaba conseguir que la voz fuera el centro de todo, obtener una voz centrista y muchas armonías vocales.
Las
canciones del álbum tratan de las etapas de una relación tóxica desde que la
chica se da cuenta de que algo no funciona con su pareja, hasta que ella misma consigue romper son
esa relación y llega a tener el poder sobre ella misma. Cada canción es un
capítulo y consta de 2 títulos; el título de la canción en sí y el título de la
etapa que significa en este proceso de ruptura que hemos dicho.
"PIENSO EN TU MIRÁ"
Esta canción es la segunda que Rosalía decidió sacar a la luz. Habla de los
celos y de lo malosque estos pueden llegar a ser en una
relación y cómo estos pueden llegar a destrozar una "historia de amor". Tanto la canción como el videoclip,
tienen un fondo muy profundo y complicado de analizar. Es bastante complejo, ya que en los trabajos de esta gran artista todo tiene un significado específico y determinado. Para mí tanto esta mujer como sus trabajos son obras de arte que no muchas personas saben valorar al completo.
Me da miedo
cuando sales
Sonriendo
pa' la calle
Porque todos
pueden ver
Los
hoyuelitos que te salen
Y del aire
cuando pasa
Por
levantarte el cabello
Y del oro
que te viste
Por
amarrarse a tu cuello
Y del cielo
y de la luna
Porque tú
quieras mirarlo
Hasta del
agua que bebes
Cuando te
mojas los labios
Pienso en tu
mirá, tu mirá, clavá, es una bala en el pecho
Pienso en tu
mirá, tu mirá, clavá, es una bala en el pecho
Pienso en tu
mirá, tu mirá, clavá, es una bala en el pecho
Pienso en tu
mirá
Pienso en tu
mirá
Me da miedo
cuando sales
Sonriendo
pa' la calle
Porque todos
pueden ver
Los
hoyuelitos que te salen
Me da miedo
cuando sales
Sonriendo
pa' la calle
Porque todos
pueden ver
Los
hoyuelitos que te salen
Tan bonita
que amenaza
Cuando
callas me das miedo
Tan fría
como la nieve
Cuando cae
desde el cielo
Cuando sales
por la puerta
Pienso que
no vuelves nunca
Y si no te
agarro fuerte
Siento que
será mi culpa
Pienso en tu
mirá, tu mirá, clavá, es una bala en el pecho
Pienso en tu
mirá, tu mirá, clavá, es una bala en el pecho
Pienso en tu
mirá, tu mirá, clavá, es una bala en el pecho
Pienso en tu
mirá, tu mirá, clavá, es una bala en el pecho
Pienso en tu
mirá, tu mirá, clavá, es una bala en el pecho
Pienso en tu
mirá, tu mirá, clavá, es una bala en el pecho
Pienso en tu
mirá, tu mirá, clavá, es una bala en el pecho
India Martínez es una artista con un encanto especial. Su manera de
interpretar encandila en distancias cortas y prende en grandes audiencias, y ha
hecho de ella una artista rebosante de feminidad, talento y misterio. India siempre es esa voz arrebatadora y ese cóctel esencialmente
flamenco y pop que la han catapultado como una artista esencial. A los 12 años, apareció en Veo Veo, el programa de televisión de Teresa
Rabal, y quedó finalista. En aquellos años comenzó a
estudiar guitarra clásica y solfeo mientras participaba en festivales flamencos
ganando algunos primeros premios. Fue después cuando comenzó su interés por
otras culturas musicales. Grabó su primer disco a los 17 años.
En 2008 lanzó su segundo álbum, Despertar. El disco fue nominado a dos Grammy Latinos
(Mejor Nuevo Artista y Mejor Ingeniería de Grabación).
Se fue a Madrid a vivir sola, a estudiar armonía, piano, guitarra
acústica, canto, interpretación, baile flamenco, danza del vientre,
contemporáneo…
En 2012 logró su primer Disco de Oro con Trece verdades, que estuvo
durante 48 semanas en la lista de los más vendidos en España.
India realizó el camino inverso en Camino de la buena suerte, un álbum
en el que la cordobesa recuperó el protagonismo como autora. Sin perder su
arraigo andaluz, el álbum, que fue Disco de Oro, está impregnado de las músicas
y experiencias vividas en los distintos países a los que viajó.
unas de las canciones mas conocidas son "90 minutos" y "Vencer al amor" (una canción que mezcla la raíz y lo contemporáneo en una fusión
diferente).
Lorca crea una mitología gitana en su Romancero gitano. Y los flamencos se lo agradecen musicalizando sus poemas, en esta ocasión el "Romance sonámbulo": Disfrútalo en verde.
ROMANCE SONÁMBULO
A Gloria Giner y a Fernando de los Ríos
Verde que te quiero verde. Verde viento. Verdes ramas. El barco sobre la mar y el caballo en la montaña. Con la sombra en la cintura ella sueña en su baranda, verde carne, pelo verde, con ojos de fría plata. Verde que te quiero verde. Bajo la luna gitana, las cosas le están mirando y ella no puede mirarlas.
*
Verde que te quiero verde. Grandes estrellas de escarcha, vienen con el pez de sombra que abre el camino del alba. La higuera frota su viento con la lija de sus ramas, y el monte, gato garduño, eriza sus pitas agrias. ¿Pero quién vendrá? ¿Y por dónde...? Ella sigue en su baranda, verde carne, pelo verde, soñando en la mar amarga.
*
Compadre, quiero cambiar mi caballo por su casa, mi montura por su espejo, mi cuchillo por su manta. Compadre, vengo sangrando, desde los montes de Cabra. Si yo pudiera, mocito, ese trato se cerraba. Pero yo ya no soy yo, ni mi casa es ya mi casa. Compadre, quiero morir decentemente en mi cama. De acero, si puede ser, con las sábanas de holanda. ¿No ves la herida que tengo desde el pecho a la garganta? Trescientas rosas morenas lleva tu pechera blanca. Tu sangre rezuma y huele alrededor de tu faja. Pero yo ya no soy yo, ni mi casa es ya mi casa. Dejadme subir al menos hasta las altas barandas, dejadme subir, dejadme, hasta las verdes barandas. Barandales de la luna por donde retumba el agua.
*
Ya suben los dos compadres hacia las altas barandas. Dejando un rastro de sangre. Dejando un rastro de lágrimas. Temblaban en los tejados farolillos de hojalata. Mil panderos de cristal, herían la madrugada.
*
Verde que te quiero verde, verde viento, verdes ramas. Los dos compadres subieron. El largo viento, dejaba en la boca un raro gusto de hiel, de menta y de albahaca. ¡Compadre! ¿Dónde está, dime? ¿Dónde está mi niña amarga? ¡Cuántas veces te esperó! ¡Cuántas veces te esperara, cara fresca, negro pelo, en esta verde baranda!
*
Sobre el rostro del aljibe se mecía la gitana. Verde carne, pelo verde, con ojos de fría plata. Un carámbano de luna la sostiene sobre el agua. La noche se puso íntima como una pequeña plaza. Guardias civiles borrachos, en la puerta golpeaban. Verde que te quiero verde. Verde viento. Verdes ramas. El barco sobre la mar. Y el caballo en la montaña.
El director de cine oscense Carlos Saura hizo una versión memorable de Bodas de sangre, de García Lorca, protagonizada por los bailarines flamencos Antonio Gades y Cristina Hoyos. Aquí reproducimos la escena final, la de las navajas, cuando el Novio y Leonardo se matan en un duelo a navaja.
Anoushka Sankar ha sido una de las músicas-revelación de este 2011 que ahora termina. Su fusión de jazz, música hindú y flamenco, su puesta en escena exótica, su dominio técnico hacen sus conciertos una delicia para los sentidos, algo poco visto en los escenarios y poco oído en otros lugares.
