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viernes, 9 de octubre de 2026

"Mattino", de Leoncavallo a Al Bano, pasando por Pavarotti

 Ruggero Leoncavallo (1857-1919) es el autor de una ópera muy famosa, Pagliacci, 1892, inspirada en la obra teatral del dramaturgo español Tamayo y Baus titulada Un drama nuevo. Después de este éxito, intentó repetir, pero no tuvo demasiada suerte, así que cambió de género. Encontró al libretista Francesco Paolo Tosti y juntos compusieron muchas romanzas, la más famosa de las cuales es "Mattinata", que compuesto para el gran Enrico Caruso. La canción ha sido interpretada por los más grandes, incluido Pavarotti. Y curiosamente, muchos años después de su composición, vivió una primavera mundial cuando el cantante Al Bano la retomó en su conocidísimo "Mattino".

Dejamos aquí las dos versiones, para que comparéis.

"Mattinata", de Ruggero Leoncavallo. Interpreta: Luciano Pavarotti

Mattinata

L'aurora di bianco vestita
Già l'uscio dischiude al gran Sol
Di già con le rosee sue dita
Carezza de' fiori lo stuol!
Commosso da un fremito arcano
Intorno il creato già par
E tu non ti desti, ed invano
Mi sto qui dolente a cantar

Metti anche tu la veste bianca
E schiudi l'uscio al tuo cantor!
Ove non sei la luce manca
Ove tu sei nasce l'amor

Ove non sei la luce manca
Ove tu sei nasce l'amor

"Mattino", interpretada por Al Bano

Mattino

L'aurora dipinge di sole
Il mondo coperto dal blu
Mi sveglio, è un nuovo mattino
E il primo pensiero sei tu

Il primo usignolo che canta
Il primo carretto che va
È un nuovo mattino che nasce
Io nasco di nuovo con te

Sei anche tu come un mattino
Dipingi il sole negli occhi miei
Dove non sei, è solo notte
Dove tu sei, nasce l'amor

Io passo davanti alla chiesa
È tardi, entrar non potrò
Mi accorgo che prego da solo
Ringrazio di averti con me

Sei anche tu come un mattino
Dipingi il sole negli occhi miei
Dove non sei, è solo notte
Dove tu sei, nasce l'amor

"La mañana", canta en español Albano

sábado, 14 de enero de 2023

"Mille cherubini in coro", una canción de cuna muy especial

 "Mille cherubini in coro" es una de las canciones de cuna más conocidas. Aquí os ofrecemos dos versiones: la de Pavarotti y la de Andrea Boccelli, dos grandes de la música lírica. También la versión de una grandísima soprano, Aida Garifullina. Que lo disfrutéis




Mille cherubini in coro
ti sorridono dal ciel.
Una dolce canzone
t'accarezza il crin.

Una man ti guida lieve
fra le nuvole d'or,
sognando e vegliando per te, mio tesor,
proteggendo il tuo cammin.

Dormi, dormi,
sogna, piccolo amor mio.
Dormi, sogna,
posa il capo sul mio cor.

Chiudi gli occhi,
ascolta gli angioletti.
Dormi, dormi,
sogna, piccolo amor.

Chiudi gli occhi,
ascolta gli angioletti.
Dormi, dormi,
sogna, piccolo amor!

TRADUCCIÓN AL ESPAÑOL

Mil querubines en coro
te sonríen desde el cielo
Una canción dulce
acaricia tu pelo
Una mano gentil te guía
tras las nubes de oro
soñando y velando
por ti, mi tesoro
protegiendo tu camino

Duerme, duerme,
mi pequeño amor.
Duerme, sueña
Posa tu cabeza en mi corazón

Cierra los ojos
escucha los angelitos.
Duerme, duerme,
sueña, pequeño amor.

Cierra los ojos
escucha los angelitos.
Duerme, duerme,
sueña, pequeño amor.

miércoles, 12 de diciembre de 2012

"Rigoletto", una ópera de Verdi

"Rigoletto" es una de las óperas más famosas del repertorio operístico y una de las más conocidas de Verdi. Está inspirada en Le roi s'amuse, El rey se divierte, de Víctor Hugo. El libro es de Francesco Maria Piave, con el que Verdi trabajó en varias ocasiones.

Rigoletto es el bufón jorobado del duque de Mantua, un aristócrata donjuanesco y seductor que ha tenido mil aventuras y que ahora quiere seducir a Gilda, la hija secreta de Rigoletto. El bufón adora a su hija y odia al duque y, como estamos en el Romanticismo, pues todo son pasiones, sangre, vendettas...

El aria más famosa de la ópera es sin duda "La donna è mobile", "La mujer es mudable", en donde el duque se ríe de la volubilidad de las mujeres que cambian de opinión con facilidad. El prejuicio de la mujer-niña, tontita, incapaz de decidir con un criterio fundado, perpetua menor de edad... En fin, cosas de la literatura misógina.

La historia de la ópera es más o menos la siguiente: Rigoletto es bufón en la corte de Mantua, donde el duque mantiene a una serie de hombres viles que no respetan nada ni a nadie. Rigoletto es uno de esos seres, pues tiene lengua viperina y ofende a todos los enemigos de su señor. Hasta que uno de los ofendidos le lanza una maldición sobre su honor que lo perseguirá siempre. En la corte nadie sabe que el jorobado tiene una hija secreta, bella, inocente, llamada Gilda. Ella está enamorada de un joven al que ve en la iglesia y que una tarde se cuela en su jardín. Ese joven resulta ser el mismísimo duque de Mantua. Los cortesanos descubren que Rigoletto tiene a una dama encerrada en una casa, y piensan que es su amante. Así que deciden raptarla para reírse de él. Se la levan al duque para que se divierta con ella, como hace con todas. Rigoletto, entonces, descubre que han raptado a su hija y que el duque la ha seducido con violencia. Loco de odio, planea su venganza: un vasallo sin honor, un pobre bufón jorobado contra su todopoderoso señor.

Rigoletto contrata a Sparafucile, el asesino que vive junto al río con su hermana Maddalena, para que mate al duque. Antes, Rigoletto hace que su hija vea cómo el duque se divierte ahora con otra, con Maddalena, y que ya se ha olvidado de Gilda. Ella sufre por amor. Hay un cuarteto muy bonito entre el duque, Maddalena, Gilda y Rigoletto, y la historia sigue adelante. Pero nada sale como había previsto Rigoletto. Gilda se da cuenta de que Sparafucile planea matar al duque y ella decide sacrificarse por su amado y ponerse en su lugar, muriendo en vez de él.

Rigoletto recibe el cuerpo dentro de un saco y cree que el muerto es el duque. Se siente feliz por haberse vengando. Pero el bufón oye a lo lejos la voz de su señor cantando por segunda vez "La donna é móbile", y se teme lo peor. Cuando abre el saco, ve que es Gilda, que agoniza y muere en sus brazos. Entonces recuerda la maldición del hombre del que se había burlado en el primer acto.





La donna è mobile, qual piuma al vento,
muta d'accento, e di pensiero.
Sempre un amabile, leggiadro viso,
in pianto o in riso, è menzognero.
La donna è mobile, qual piuma al vento,
muta d'accento, e di pensier
e di pensier, e di pensier.
È sempre misero, chi a lei s'affida,
chi le confida, mal cauto il core!
Pur mai non sentesi felice appieno
chi su quel seno non liba amore!
La donna è mobile, qual piùma al vento,
muta d'accento e di pensier,
e di pensier, e di pensier!
La mujer es voluble, cual pluma al viento,
cambia de palabra y pensamiento.
Siempre su amable, hermoso rostro,
en llanto o risa, es engañoso.
La mujer es voluble, cual pluma al viento,
cambia de palabra y pensamiento.
y de pensamiento, y de pensamiento.
¡Siempre es desgraciado quien en ella confía,
quien le entrega, incauto el corazón!
¡Pero aun así, no se siente plenamente feliz
quien de su pecho no beba amor!
¡La mujer es voluble, cual pluma al viento,
cambia de palabra y pensamiento
y de pensamiento, y de pensamiento!

Y ahora, unos comentarios sobre el texto, que para eso somos de Lengua:

"La donna è mobile", La mujer es "móvil", "mudable", "voluble". En italiano, como veis, la "movilidad" lleva "b", con lo cual menos ligera será, pues en español la "v" le da ligereza, ingravidez. Sin embargo, en castellano conservamos una palabra donde se mantiene la "b", como en italiano, y que alude a la "movilidad" o "portabilidad" de las cosas: en el derecho hipotecario se habla de:

* los "bienes muebles", o mudables, y...
* los "bienes inmuebles", o "bienes raíces" que, obviamente, no se pueden mover: pisos, solares, fincas...

Así que, cuando hablamos de los "muebles" de una casa o habitación nos estamos refiriendo a cosas que se pueden mover: mesitas, armarios, camas, sillas... Y si "la donna è mobile"... ¡pues ya tenemos un trasto más en casa!

"La mujer es un mueble". ¡Vaya con el duque de Mantua!

sábado, 24 de noviembre de 2012

"Il trovatore", de Verdi-5. Manrico canta "Ah! si ben mio" y "Di quella pira"

En el acto III, cuadro II, Manrico canta la famosa aria Ah si, ben mio, de la que la crítica ha dicho que se nota en ella la influencia de Mozart. El aria desemboca en la famosa cabaletta de aire marcial "Di quella pira", donde el tenor alcanza el célebre do di petto o do4, considerada una nota de extrema dificultad: All'armi ("A las armas", de donde viene alarma).

.

AH SÌ BEN MIO
Ah! sì, ben mio, coll'essere 
io tuo, tu mia consorte, 
avrò più l'alma intrepida, 
il braccio avrò più forte; 
ma pur se nella pagina 
de' miei destini è scritto 
ch'io resti fra le vittime 
dal ferro ostil trafitto, 
fra quegli estremi aneliti 
a te il pensier verrà 
e solo in ciel precederti 
la morte a me parrà! 

¡Ah! sí, mi bien,
siendo yo tuyo y tú mi esposa,
será más intrépida mi alma,
mi brazo será más fuerte.
Pero si en el libro
de mi destino está escrito
que yo quede entre las víctimas,
por el hierro enemigo traspasado,
en los últimos momentos,
a ti mi pensamiento irá,
y sólo precederte en el cielo
la muerte para mí será.




DI QUELLA PIRA
MANRICO
Di quella pira l'orrendo foco 
tutte le fibre m'arse. avvampò!... 
Empi, spegnetela, o ch'io fra poco 
col sangue vostro la spegnerò... 
Era già figlio prima d'amarti, 
non può frenarmi il tuo martir. 
Madre infelice, corro a salvarti, 
o teco almeno corro a morir! 

LEONORA 
Non reggo a colpi tanto funesti... 
Oh, quanto meglio saria morir! 

MANRIQUE
De esa pira el horrendo fuego
todas las fibras me quema... 
Impíos, apagadla, o dentro de poco
con vuestra sangre la apagaré yo...
Además de amarte soy tu hijo,
no puedo ver impasible tu martirio.
Madre infeliz, corro a salvarte,
o contigo, al menos, corro a morir.

LEONOR
No resisto golpes tan funestos...
¡Oh, cuánto mejor sería morir!

domingo, 29 de abril de 2012

Una ópera en el Lejano Oeste

Pues sí, aunque cueste imaginarlo. Una de las óperas más famosas de Puccini, "La fanciulla del West", "La chica del Oeste", transcurre en el Lejano Oeste americano, entre indios y vaqueros. El aria más famosa es la que canta el bandido mexicano Ramerrez, que se hace llamar John y que ha enamorado a la chica, Minnie, cuando sus captores están a punto de lincharlo. Solo pide que no le digan a ella la verdad:
"Ch'ella mi creda libero e lontano", "Que ella me crea libre y lejano". Un aria de repertorio que han cantado Tito Gobbi, Kraus, Domingo, Pavarotti, Mario del Mónaco, Giuseppe di Stefano, etc.


Curiosamente, en esta ocasión, no hay dramón romántico, sino que John y Mimí se van libres como el viento a disfrutar de su amor. ¡Qué cosas, snif!






Ch’ella mi creda libero e lontano
sopra una nuova via di redenzione!…
Aspetterà ch’io torni…
E passeranno i giorni, 
E passeranno i giorni,
ed io non tornerò… 
ed io non tornerò… 
Minnie, della mia vita mio solo fiore,
Minnie, che m’hai voluto tanto bene!…
Tanto bene!
Ah, tu della mia vita mio solo fior!

¡Que ella me crea libre y lejano,
con una nueva vida de redención!...
Esperará que yo vuelva...
Y pasarán los días (bis),
y yo no volveré... (bis)
Minnie, de mi vida la única flor, 
Minnie, que me ha querido tanto,
¡que me ha querido tanto!
¡Ah, tú, de mi vida la única flor!

miércoles, 30 de noviembre de 2011

Ópera

La ópera es un género que desgraciadamente, cada vez se disfruta menos, pero sigue siendo mi género favorito en cuanto a lo musical.
Del mismo modo, siempre me ha gustado Luciano Pavarotti; y las canciones de la película "el fantasma de la ópera", que hace un trabajo grandioso mezclando rock con ópera. Bueno, os dejo aquí el aria del Nessum Dorma, una de las canciones del fantasma de la ópera y la cancion principal de la película "El quinto elemento". Disfrutadlo.

Nessum Dorma



El fantasma de la ópera

El quinto elemento (The diva Plavalaguna)

lunes, 7 de febrero de 2011

De amores, filtros y bebedizos: L'elisir d'amore, de Donizetti

¡Ah, il cuore! Ahora que se acerca san Valentín, nada mejor que hablar del Amor, ese angelillo travieso que lanza dardos a quien no quieres y a quien quieres no le hace ná. Pero para paliar esos descuidos de los dardos de Cupido, se inventaron los bebedizos, los filtros amorosos, los conjuros. Nuestra Celestina, por ejemplo, medio bruja, medio alcahueta, para convencer a Melibea de que amase a Calisto conjuró nada menos que al dios Plutón. Tristán e Iseo se amaron irremediablmente por la acción de un filtro amoroso. (Y por cierto, sobre esta pareja hizo Richard Wagner una de sus mejores obras, Tristán e Isolda).

En la ópera, la obra más famosa del repertorio relacionada con bebedizos de amor es, precisamente, L'elisir de amore, con música de Gaetano Donizetti y libreto de Felice Romani, basado en el libro Le philetre de Eugène Scribe. Fue estrenada en Milán en 1832. Junto a El barbero de Sevilla y Las bodas de Fígaro, es la ópera cómica más conocida y representada del repertorio. Posee hermosas melodías, entre las que destaca una de las arias para tenor más famosas de todos los tiempos, "Una furtiva lagrima".

El argumento es más o menos como sigue:

En una aldea de Italia, a finales del siglo XVIII, el joven Nemorino está enamorado de Adina, que le muestra su indiferencia y le da celos. Desesperado, compra el misterioso elixir del doctor Dulcamara, un charlatán que le asegura que despertará una pasión incontenible en la chica. Se trata, en realidad, de vino de Burdeos, con el que el chico se emborracha, lo que irrita más a Adina que, despechada, anuncia su casamiento con Belcore, un sargento presuntuoso (el miles gloriosus o soldado fanfarrón de las comedias latinas) que ha llegado al barrio con su regimiento.

Nemorino pide a Dulcamara más elixir para conquistar a Adina. Como no tiene dinero, se alista como soldado, con lo que gana al instante veinte escudos. Las chicas del pueblo se enteran de que ha heredado una fortuna de su fallecido tío y lo persiguen, él lo atribuye a la eficacia del elixir. Adina, que nada sabe, al verlo rodeado de mujeres, se siente descorazonada, cree que él la ha olvidado. Dulcamara le explica que Nemorino ha vendido su libertad y se ha hecho soldado por ella. Adina reflexiona sobre su crueldad y comprende cuánto le ama. Todo acaba bien y Dulcamara declara que todo se debe a su prodigiosa poción, que todos quieren comprar.

Como se ve, una obra simpática y feliz. Aquí ofrecemos dos arias: la primera, cuando llega el doctor Dulcamara rodeado de lujo y poderío. Los campesinos creen que llega algún poderoso, por lo menos un duque. El doctor, en este caso un magnífico Simón Orfila, canta su famoso "Udite, udite, o rustici" y cuenta lo magníficos que son sus (falsos) brebajes. En fin, un brillante charlatán:


Letra en italiano
Udite, udite, o rustici
attenti non fiatate.
Io già suppongo e immagino
che al par di me sappiate
ch'io sono quel gran medico,
dottore enciclopedico
chiamato Dulcamara,
la cui virtù preclara
e i portenti infiniti
son noti in tutto il mondo... e in altri siti.
Benefattor degli uomini,
riparator dei mali,
in pochi giorni io sgombero
io spazzo gli spedali,
e la salute a vendere
per tutto il mondo io vo.
Compratela, compratela,
per poco io ve la do.
È questo l'odontalgico
mirabile liquore,
dei topi e delle cimici
possente distruttore,
i cui certificati
autentici, bollati
toccar vedere e leggere
a ciaschedun farò.
Per questo mio specifico,
simpatico mirifico,
un uom, settuagenario
e valetudinario,
nonno di dieci bamboli
ancora diventò.
Per questo Tocca e sana
in breve settimana
più d'un afflitto giovine
di piangere cessò.
O voi, matrone rigide,
ringiovanir bramate?
Le vostre rughe incomode
con esso cancellate.
Volete voi, donzelle,
ben liscia aver la pelle?
Voi, giovani galanti,
per sempre avere amanti?
Comprate il mio specifico,
per poco io ve lo do.
Ei move i paralitici,
spedisce gli apopletici,
gli asmatici, gli asfitici,
gl'isterici, i diabetici,
guarisce timpanitidi,
e scrofole e rachitidi,
e fino il mal di fegato,
che in moda diventò.
Comprate il mio specifico,
per poco io ve lo do.
L'ho portato per la posta
da lontano mille miglia
mi direte: quanto costa?
quanto vale la bottiglia?
Cento scudi?... Trenta?... Venti?
No... nessuno si sgomenti.
Per provarvi il mio contento
di sì amico accoglimento,
io vi voglio, o buona gente,
uno scudo regalar.
Ecco qua: così stupendo,
sì balsamico elisire
tutta Europa sa ch'io vendo
niente men di dieci lire:
ma siccome è pur palese
ch'io son nato nel paese,
per tre lire a voi lo cedo,
sol tre lire a voi richiedo:
così chiaro è come il sole,
che a ciascuno, che lo vuole,

uno scudo bello e netto
in saccoccia io faccio entrar.
Ah! di patria il dolce affetto
gran miracoli può far.

La segunda, es el aria de tenor "Una furtiva lagrima". Nemorino se da cuenta de que Adina, después de haberlo visto rodeado de lindas jovencitas, no ha podido evitar una furtiva lágrima. Entonces, su corazón se esperanza y sueña con conseguir a su amada, la única mujer que de verdad le interesa.

No os la perdáis, avempacianos. ¡Es tan intensa, sniff, sniff, buaaa, povretta Adina!



Letra en italiano
Una furtiva lagrima
negli occhi suoi spuntò:
Quelle festose giovani
invidiar sembrò.
Che più cercando io vò?
Che più cercando io vò?
M'ama! Sì, m'ama, lo vedo. Lo vedo.
Un solo istante i palpiti
del suo bel cor sentir!
I miei sospir, confondere
per poco a' suoi sospir!
I palpiti, i palpiti sentir,
confondere i miei coi suoi sospir...
Cielo! Sì, può morir!
Di più non chiedo, non chiedo.
Ah, cielo! Sì, può! Sì, può morir!
Di più non chiedo, non chiedo.
Sì, può morir! Sì, può morir d'amor.


Traducción al castellano
Una furtiva lágrima
en sus ojos apareció:
a las festivas jóvenes
envidiar pareció.
¿Qué más voy yo buscando?
¿Qué más voy yo buscando?
¡Me ama! Sí, me ama, lo veo. Lo veo
¡Por un instante el pálpito
de su corazón escuchar!
¡Mis suspiros confundir
con sus suspiros!
El pálpito, el pálpito de su corazón sentir
y confundir mis suspiros con los suyos...
¡Cielos! ¡Sí, podría morir!
Pedir más no puedo, no puedo,
¡Cielos! ¡Sí, podría morir!
Pedir más no puedo, no puedo.
¡Sí, podría morir! ¡Sí, podría morir de amor!

Enlaces:

domingo, 19 de diciembre de 2010

Gesù bambino, un villancico en italiano

La Navidad ha dado lugar a riquísimas tradiciones en todo el mundo cristiano. Una costumbre ecuménica de nuestra cultura es la de cantar villancicos. Como este, en italiano: Gesù bambino, que aquí ofrecemos en dos versiones, la de Carla Maffioletti y la de Luciano Pavarotti.

Para disfrutar solos o en familia. Para todos los avempacianos.





Gesù Bambino
Pietro A. Yon

Nell'umile capanna
nel fredo e povertá
é nato il Santo pargolo
che il mondo adorerá.
Osannna, osanna cantano
con giubilante cuor
i tuoi pastore ed angeli
o re di luce e amor.
venite adoremus
venite adoremus
venite adoremus
Dominum.

O bel bambin non piangere,
non piangere, Redentor!
la mamma tua cullandotti
ti bacia, O Salvator.
Osannna, osanna cantano
con giubilante cuor
i tuoi pastore ed angeli
o re di luce e amor.
venite adoremus
venite adoremus
venite adoremus
Dominum.

Más villancicos en italiano, inglés, etc. en:

lunes, 13 de diciembre de 2010

La alegoría. Un ejemplo con música

La alegoría se define como una metáfora continuada. Es un decir indirecto: el texto dice una cosa, pero simbólicamente significa otra. Este procedimiento, usado de antiguo en la literatura (desde el primer poeta castellano de nombre conocido, Gonzalo de Berceo) no es privativo de la poesía, también la canción lo utiliza (al fin, lírica y música tienen un mismo origen).


En la canción del compositor De Curtis, que ofrecemos aquí en su texto original en italiano y en traducción al español, "Non ti scordar di me", se habla de una golondrina que se va y se olvida de su dueño, quien dolorido la echa de menos y le recuerda que su corazón siempre será un nido para ella. Indirectamente, podemos entender que se trata de un llanto de enamorado por la partida-separación-ruptura con su amada. Es decir, el viejo tópico del dolor de amor, que aparece en las jarchas, las cantigas de amigo...

He aquí la letra:
 
Non ti scordar di me

Partirono le rondini
nel mio paese freddo e senza sole
cercando primavere di viole
nidi d’amore e di felicità.
La mia piccola rondine partì
senza lasciarmi un bacio
senza un addio partì.
Non ti scordar di me
la vita mia è legata a te
io t’amo sempre più
nel sogno mio rimani tu.
Non ti scordar di me
la vita mia è legata a te
c’è sempre un nido
nel mio cuor per te
non ti scordar di me.

No te olvides de mí
Partirán las golondrinas
de mi pueblo frío y sin sol,
en busca de una primavera de violetas,
nidos de amor y de felicidad.
Mi pequeña golondrina se ha ido,
sin dejarme un beso,
sin decirme adiós.
No te olvides de mí,
mi vida está unida a la tuya.
Yo te amo siempre más y más,
sigues presente en mis sueños.
No te olvides de mí,
mi vida está unida a la tuya.
Siempre hay un nido
para ti en mi corazón,
¡no te olvides de mí!

Y ahora el vídeo


domingo, 12 de diciembre de 2010

Un villancico plurilingüe: Oh holy night! Cantique de Noël

Ahora que se acercan tiempos navideños, queremos desear una feliz navidad a todos los avempacianos. Uno de los villancicos más famosos de la historia es este que ofrecemos aquí, Oh holy night!-Cantique de Noël, versionado por los mejores cantantes de todos los tiempos en francés y en inglés: Carusso, Pavarotti, Carreras, Domingo, la Callas, Mariah Carey, Boccelli, Céline Dion, Avril Lavigne... Basta que busques en You Tube y encontrarás un montón de versiones diferentes. Aquí te ofrecemos alguna de ellas:





LETRA EN INGLÉS

Oh holy night!
The stars are brightly shining
It is the night of the dear Savior's birth!
Long lay the world in sin and error pining
Till he appear'd and the soul felt its worth.
A thrill of hope the weary world rejoices
For yonder breaks a new and glorious morn!

Fall on your knees
Oh hear the angel voices
Oh night divine
Oh night when Christ was born
Oh night divine
Oh night divine

Led by the light of Faith serenely beaming
With glowing hearts by His cradle we stand
So led by light of a star sweetly gleaming
Here come the wise men from Orient land
The King of Kings lay thus in lowly manger
In all our trials born to be our friend.
Truly He taught us to love one another
His law is love and His gospel is peace
Chains shall He break for the slave is our brother
And in His name all oppression shall cease
Sweet hymns of joy in grateful chorus raise we,
Let all within us praise His holy name.

LETRA EN FRANCÉS

Minuit Chrétiens c'est l'heure solennelle
Où l'homme Dieu descendit jusqu'à nous.
Pour effacer la tache originelle
Et de son père arrêter le courroux.
Le Monde entier tressaille d'espérance
A cette nuit qui lui donne un sauveur:
Peuple à genoux attends ta délivrance
Noël, Noël voici le Rédempteur (bis)

De notre foi que la lumière ardente
Nous guide tous au berceau de l'enfant
Comme autrefois, une étoile brillante
Y conduisit les chefs de l'Orient.
Le Roi des rois naît dans une humble crèche
Puissants du jour fiers de votre grandeur,
A votre orgueil, c'est de là qu'un Dieu prèche;
Courbez vos fronts devant le Rédempteur (bis)

Le Rédempteur a brisé toute entrave
La terre est libre et le ciel est ouvert
Il voit un frère où n'était qu'un esclave
L'amour unit ceux qu'enchaînait le fer.
Qui lui dira notre reconnaissance
C'est pour nous tous qu'il naît, qu'il souffre et meurt
Peuple debout chante ta délivrance :
Noël, Noël chantons le rédempteur (bis)