lunes, 1 de marzo de 2021

"La gatta", de Gino Paoli

 "La gatta", de Gino Paoli, es una canción preciosa que nos habla de cómo uno echa de menos aquello que pierde con el paso de la edad. Gino Paoli (1934-2026) acaba de morir con 91 años, fue uno de los cantantes italianos modernos más queridos por el público. Este tema concretamente es un clásico intemporal que sigue encantando a millones de italianos y no italianos. Además de esta canción, Paoli fue el intérprete de otros éxitos como "Senza fine", "Sapore di sale", "Il cielo in una stanza" (una canción que hizo famosa otra intérprete italiana destacadísima, Mina)... En los 60, Paoli fue pareja de otra gran cantante, Ornella Vanoni, de la que luego se separó, aunque siempre quedó entre ellos el poso de los años vividos.

El narrador recuerda a su gata con "una mancha negra en el hocico" y su "vieja buhardilla" con una ventana abierta al mar. Ahora ya no es joven y tiene una casa bellísima, pero... Él sigue acordándose de su linda gatita, que ronroneaba cuando él tocaba su guitarra, y de su vieja buhardilla abierta al mar.

Esta canción nos habla de una manera muy sencilla de algo que todos podemos sentir: el dolor por la pérdida de las cosas amadas. Además, cuando habla de que su casa de ahora (y su vida de ahora) es "bellísima como quieres tú", alude también, someramente, a lo que los demás definen como éxito, pero que no tiene por qué ser lo que nos dé felicidad.

Parece ser que es una canción autobiográfica. Paoli tenía una gata que se llamaba Ciacola, una palabra que procede del dialecto del véneto y que significa en italiano estándar "chiacchiera", "charla", lo que pone de relieve que la gatita era su confidente, su compañera de piso, su amiga íntima. Él mismo vivía en una humilde buhardilla cuando empezó como cantante y, tras éxitos como el de "La gatta", pudo permitirse un cambio de vida. Aunque nunca olvidó sus tiempos jóvenes.

Dejamos aquí el vídeo para que reflexionéis un poco sobre la música y también sobre la letra.

¡Que lo disfrutéis!

LA GATTA / LA GATA

C'era una volta / Era una vez
Una gatta / una gata
Che aveva una machia nera / que tenía una mancha negra
In suo muso / en su hocico
E una vecchia soffita / y una vieja buhardilla
Vicino al mare / cercana al mar
Con´una finestra / con una ventana
A un passo dal cielo blue / a un paso del cielo azul.
Se la chitarra suonavo / Si yo tocaba la guitarra,
La gatta faceva le fusa / la gata ronroneaba
Ed una stellina / y una estrellita
Scendeva vicina, vicina / bajaba cerquita, cerquita.
Poi me sorrideva e si ritornava su / Después me sonreía y se me subía encima.
Ora non abito più la / Ahora ya no vivo allí,
Tutto è cambiatto / todo ha cambiado,
Non abito più la / no vivo más allí,
Ho una casa bellissima / tengo una casa bellísima,
Bellissima come vuoi tu / bellísima como quieres tú.
Ma, io ripenso a una gatta / Pero yo vuelvo a pensar en una gata
Che aveva una macchia nera / que tenía una mancha negra
In suo muso / en su hocico,
A una vecchia soffita / en una vieja buhardilla
Vicino al mare / cercana al mar
Con una stellina / con una estrellita
Che ora non vedo più / que ahora no veo más.
Ora non abito più la / Ahora no vivo más allá,
Tutto è cambiatto / todo ha cambiado,
Non abito più la / no vivo más allá.
Ho una casa bellissima / Tengo una casa bellísima,
Bellissima come vuoi tu / bellísima como quieres tú.
Ma io ripenso a una gatta / Pero yo vuelvo a pensar en una gata
Che aveva una macchia nera / que tenía una mancha negra
Suo muso / sobre su hocico
A una vecchia soffita / y en una vieja buhardilla
Vicino al mare / cercana al mar
Con una stellina / con una estrellita
Che ora non vedo più / que ahora (ya) no veo más.


Para reflexionar:

Dejamos una pregunta para que reflexiones: Cuando el intérprete dice "Non abito più la / Ho una casa bellissima / Bellissima como vuoi tu", ese "tu"...
  1. Es un tú impersonal, el cantante se está refiriendo a sí mismo.
  2. El se refiere a su amada, es ella la que ha querido abandonar la "vecchia soffita", "la vieja buhardilla", para ir a vivir a una casa mucho mejor, más grande y más bella. Ella es la que lo ha arrastrado a él a cambiar de casa y de vida.
¿Cuál de las dos interpretaciones te parece mejor?

lunes, 8 de febrero de 2021

"Origo", de Pápai Joci

 Esta canción gitana, cantada en húngaro y romaní, representó a su país, Hungría, en el festival de Eurovisión 2017.

 


"Gitana", de Shakira

 Esta es una canción de afirmación del orgullo de ser gitano, cantada por Shakira.

 

 

lunes, 1 de febrero de 2021

Una frase de la Madre Teresa de Calcuta sobre la enseñanza

 Enseñar se parece a la tela de Penélope, siempre haciéndose y deshaciéndose. Apenas se termina de enseñar a una persona cuando ya hay otra esperando su turno. Una pasión inacabale.

La Madre Teresa de Calcuta describía así el oficio de enseñar:

"Enseñarás a volar, pero no volarán tu vuelo... Enseñarás a soñar, pero no soñarán tu sueño... Enseñarás a vivir, pero no vivirán tu vida. Sin embargo, en cada vida, en cada vuelo, en cada sueño, perdurará siempre la huella del camino enseñado"

Bonito, ¿no os parece?

viernes, 15 de enero de 2021

Ana Tena Puy, escritora aragonesa y en aragonés

 Ana Tena Puy (Paniello, Huesca, 1966) es una escritora aragonesa que escribe en aragonés. Aquí tenéis uno de sus poemas, que es una reescritura del tópico del Carpe diem:

APRISA!

Yo cuan eba chicota

diba: «cuan seiga gran

seré...

feré...

iré...».

Agora soi gran y

quiero fer...

quiero ser...

quiero ir... 

Ya pa cuan seiga biella

po que tienga que dir:

«ba!», no ba fer cosa.

No ba ser cosa.

Ta dengún lau he iu.

Tiengo que dar-me prisa!

 

 ¡DEPRISA!

Yo cuando era pequeña

decía: «cuando sea mayor

seré...

haré...

iré...».

Ahora soy mayor y

quiero hacer…

quiero ser...

quiero ir...

Ya para cuando sea vieja

puede que tenga que decir:

«¡bah!», no hice nada.

No fui nada.

A ningún sitio he ido.

¡Tengo que darme prisa!

(Tomado de Bardo que alenta, 1998)


Ana Tena Puy nació en 1966 en Paniello, (Graus, Comarca de La Ribagorza), es miembro del Consello d’a Fabla Aragonesa y de la Academia de l’Aragonés. Escritora en aragonés ribagorzano, en sus obras se mezclan introspección personal e interés social.

En su obra narrativa destaca su novela Ta óne im (1997), con la que ganó el IV premio internacional de novela corta «Chusé Coarasa» en 1996 y que fue reeditada en 2017. También ha publicado diferentes relatos y narraciones cortas como Tornasols (1997), Rayadas de sols en pardinas obagas (1998), La bollonera d’un alma (2001), Cuentos pa biladas sin suenio (2001), Más allá (2003), L’ombre la santeta (2006), con el que obtuvo el «IV Premio literario Billa de Siétamo» en 2005, La garnacha Secastilla (2013), con el que ganó el premio de narración breve en el IX Premio «Lo Grau» (2006) o En llegan ta’l sabuquero (2013), que obtuvo el IX Premio Internazional de Nobela Curta «Chusé Coarasa» (2011).

Entre sus poemarios destacan Zinco poesías tristas y una canta d’asperanza (1997), Y la lluna se sentiba (1998) y Como minglanas, colección de 246 haikus, con el que ganó el XI premio «Ana Abarca de Bolea» en 2006.

martes, 12 de enero de 2021

Los significados de un café solo

 Que la lengua es ambigua lo demuestran frases como esta:

Toma el café solo.

Puede tener varios significados. A ver si me ayudas a descifrarlos todos:

* Toma el café negro, sin leche y sin azúcar.

* Toma el café sin compañía, en soledad.

* Toma el  café sin ningún acompañamiento, sin galletas ni bollos.

* Tú, chico, de todas las cosas que haya allí, toma solamente el café. Y nada más.

Igual encuentras alguna más. Ahora veamos otras frases. ¿Ves algunas diferencias?:

* La cara de niño de Juan / La cara del niño de Juan.

* [Hablaba [a los alumnos de lingüística]] / [Hablaba a los alumnos] [de lingüística]

* [El análisis [de la situación de los empleados]] / [El análisis de la situación] [de los empleados]

* [La descripción [del cuadro de María] / [La descripción del cuadro] [de María].

La anfibología es un discurso o una expresión que se puede interpretar al menos de dos modos diferentes. La anfibología puede depender del léxico, dado que muchas palabras pueden tener más de un significado. Por ejemplo:

* Exposición de alumnos: ¿son los alumnos los que se exponen o exponen las obras de los alumnos?

Pero muy frecuentemente la anfibología tiene que ver con la estructura sintáctica y en particular con la colocación de las palabras en la frase. Por ejemplo, en esta frase italiana:

* Cercasi un cameriere in grado di lavare i piatti e una cameriera.

Podemos pensar que "una cameriera" es el objeto directo de "lavare" y no de "cercasi".

Lo mismo en esta otra frase:

* Nicola vede mangiare una gallina.

¿Qué es lo que ve exactamente Nicola? ¿Ve una gallina que está comiendo o ve a alguien que está comiendo una gallina?


"Camelania espeluficia", de Juan Pérez de Zúñiga

 Entre las poesías raras de la lengua española, esta se lleva la palma. Se trata de un poema en el que hay ritmo poético, pero las palabras no significan nada. Recuerda algunos experimentos lingüísticos del argentino Julio Cortázar, autor de la inmortal Rayuela e inventor del gíglico. un lenguaje en galimatías.

 Y ahora a plantearse cuestiones de morfología: ¿qué categoría tiene "pandurga"?, ¿cómo se conjuga "rememurciar"?, ¿qué estructura es "que encalambrija"?...

El autor de esta distracción, "Camelania espeluficia", puro gongorismo, es Juan Pèrez de Zúñiga (Madrid,1860-1938). Fue también el creador de la pintoresca "Serenata" que así comienza:

"Ahora que los ladros perran- ahora que los cantos gallan- ahora que albando la toca- las altas suenas campanan y que los rebuznos burran y que los jorjéos pájaran- y que los sílbidos suenan- y que los gruños marranan- y que la aurorada rosa- los extensos doras campa perlando líquidas viertas- cual yo lágrimas derraman- yo, friando de tirito- vengo a suspirar mis lanzos- ventano de tus debajas."

 Y hablando de cosas pintorescas, Francisco de Quevedo, que era gran enemigo del culteranismo de Góngora, le dedicó estos sonetos satíricos:

De Francisco de Quevedo y Villegas:

A Góngora

    ¿Qué captas, noturnal, en tus canciones,
Góngora bobo, con crepusculallas,
si cuando anhelas más garcivolallas,
las reptilizas más y subterpones?

Microcósmote Dios de inquiridiones,
y quieres te investiguen por medallas
como priscos, estigmas o antiguallas,
por desitinerar vates tirones.

Tu forasteridad es tan eximia,
que te ha de detractar el que te rumia,
pues ructas viscerable cacoquimia,

farmacofolorando como numia,
si estomacabundancia das tan nimia,
metamorfoseando el arcadumia.

 

Yo te untaré mis obras con tocino
porque no me las muerdas, Gongorilla,
perro de los ingenios de Castilla,
docto en pullas, cual mozo de camino;

apenas hombre, sacerdote indino,
que aprendiste sin cristus la cartilla;
chocarrero de Córdoba y Sevilla,
y en la Corte bufón a lo divino.

¿Por qué censuras tú la lengua griega
siendo sólo rabí de la judía,
cosa que tu nariz aun no lo niega?

No escribas versos más, por vida mía;
aunque aquesto de escribas se te pega,
por tener de sayón la rebeldía.

 

 Este cíclope, no siciliano,
del microcosmo sí, orbe postrero;
esta antípoda faz, cuyo hemisferio
zona divide en término italiano;

este círculo vivo en todo plano;
este que, siendo solamente cero,
le multiplica y parte por entero
todo buen abaquista veneciano;

el minoculo sí, mas ciego vulto;
el resquicio barbado de melenas;
esta cima del vicio y del insulto;

éste, en quien hoy los pedos son sirenas,
éste es el culo, en Góngora y en culto,
que un bujarrón le conociera apenas.

 

 Érase un hombre a una nariz pegado,
érase una nariz superlativa,
érase una nariz sayón y escriba,
érase un peje espada muy barbado.

Era un reloj de sol mal encarado,
érase una alquitara pensativa,
érase un elefante boca arriba,
era Ovidio Nasón más narizado.

Érase un espolón de una galera,
érase una pirámide de Egipto,
las doce Tribus de narices era.

Érase un naricísimo infinito,
muchísimo nariz, nariz tan fiera
que en la cara de Anás fuera delito.

 

Vuestros coplones, cordobés sonado,
sátira de mis prendas y despojos,
en diversos legajos y manojos,
mis servidores me lo han mostrado.

Buenos deben de ser pues han pasado
por tantas manos y por tantos ojos,
aunque mucho me admira en mis enojos
de que cosa tan sucia hayan limpiado.

No los tomé porque temí cortarme
por lo sucio, muy más que por lo agudo;
ni los quise leer por no ensuciarme.

Y así, ya no me espanta el ver que pudo
entrar en mis mojones a inquietarme
un papel de limpieza tan desnudo.

 

 A don Francisco de Quevedo (atribuido)

Cierto poeta, en forma peregrina
cuanto devota, se metió a romero,
con quien pudiera bien todo barbero
lavar la más llagada disciplina.

Era su benditísima esclavina,
en cuanto suya, de un hermoso cuero,
su báculo timón del más zorrero
bajel, que desde el Faro de Cecina

a Brindis, sin hacer agua, navega.
Este sin landre claudicante Roque,
de una venera justamente vano,

que en oro engasta, santa insignia,
aloque, a San Trago camina, donde llega:
que tanto anda el cojo como el sano.

 

 Tantos años y tantos todo el día;
menos hombre, más Dios, Góngora hermano.
No altar, garito sí; poco cristiano,
mucho tahúr; no clérigo, sí arpía.

Alzar, no a Dios, ¡extraña clerecía!,
misal apenas, naipe cotidiano;
sacar lengua y barato, viejo y vano,
son sus misas, no templo y sacristía.

Los que huelen tu musa y sus emplastos
cuando en canas y arrugas te amortajas,
tal epitafio dan a tu locura:

«Yace aquí el capellán del rey de bastos,
que en Córdoba nació, murió en Barajas
y en las Pintas le dieron sepultura.»

 El culteranismo, mal que le pesase a Quevedo, trascendió y tuvo seguidores, incluso allende nuestras fronteras. Por ejemplo, en Perú, lo imitaron Juan de Espinosa y Medrano y Ramón Dolores Pérez (1868-1956).

Ambigramas, palíndromos y otros juegos del lenguaje

 Los ambigramas son palabras de significado ambiguo. Por ejemplo, esta poesía que puede leerse de arriba abajo o de abajo arriba con significado diferente:

Te adoro con frenesí,

di que miento si digo:

Solamente soy tu amigo.

Cual lo eres tú para mí.

No quiero chanzas aquí.

Con mi ternura y afán;

el temor del qué dirán

no pone valla a mi amor.

Si dicen que con ardor

mintiendo mis labios van.

También se habla en estos casos de bifrontismo poético, porque el poema puede tener más de una lectura. Puede ocurrir a veces que al leer en uno u otro sentido el significado de la poesía no cambie. Como por ejemplo, en este caso:

Inténtelo quien lo intente.
Hasta que el golpe esté dado
De lo que se haya tratado
Nada se sabrá, es patente.
En esta ocasión presente
Mucho se ve disponer;
Penetrar lo que ha de ser
En lo posible no cabe.
Quien más calla, éste lo sabe:
Todos hablan sin saber.

En fin, cosas del lenguaje.

martes, 29 de diciembre de 2020

En homenaje a Armando Manzanero: una canción de Elvis Presley, "It's impossible"

 A punto de finalizar este año tan fatídico de 2020, conocemos la noticia de la muerte del cantante mexicano Armando Manzanero, el rey del bolero. Cantante y compositor de origen maya, Manzanero tuvo una larga carrera musical coronada por el éxito.

Uno de sus mayores éxitos internacionales es la canción "Somos novios". Dicen que cuando la escuchó Elvis Presley se enamoró perdidamente de su melodía, compró los derechos e hizo su versión "It's Impossible". Aquí las tenéis, para que las difrutéis.

Como muchas veces ocurre, hemos necesitado que alguien de habla no española viniera a recordarnos lo buenos que son los artistas que tenemos. La canción de Manzanero ha sido versionada por los mejores: además de Elvis, Andy Williams, Luis Miguel, Andrea Bocchelli...

Feliz Año a todos y descanso eterno para un cantante que hizo feliz a muchas personas. Va a por usted, don Armando.

 


 

It's impossible to tell the sun to leave the sky
It's just impossible
It's impossible to ask a baby not to cry
It's just impossible
Can I hold you closer to me
And not feel you going through me?
But the second that I never think of you
Oh, how impossible
Can the ocean keep from rushing to the shore?
It's just impossible
If I had you could I ever ask for more?
It's just impossible
And tomorrow, should you ask me for the world
Somehow I'd get it, I would sell my very soul
And not regret it for to live without your love
Is just impossible
Can the ocean keep from rushing to the shore?
It's just impossible
If I had you could I ever ask for more?
It's just impossible
And tomorrow, should you ask me for the world
Somehow I'd get it, I would sell my very soul
And not regret it for to live without your love
Is just impossible.
Oh, impossible.
Impossible.

domingo, 20 de diciembre de 2020

Una cita de Voltaire sobre la diplomacia

 La diplomacia, compañera de la política, es un mundo de sutilezas y complejidades que a los que no somos del gremio nos resulta difícil de entender.

Hay varias citas inteligentes sobre la diplomacia. Por ejemplo, la que afirma:

"El silencio es el no de los reyes".

O la que asegura:

"La guerra es el fracaso de la diplomacia".

La primera hace alusión a que siempre hay que saber interpretar las palabras (y los silencios) de los poderosos: no solo lo que dicen y cómo lo dicen, sino también lo que callan.

La segunda es valorativa, puesto que aunque ser diplomático suponga andarse con enredos, sutilezas y hasta mentiras, siempre es eso mucho mejor que la violencia desatada que suponen las guerras, cuyas consecuencias son siempre catastróficas. De manera que la diplomacia sería, cuando menos, un mal necesario.

En el mundo de la diplomacia hay algunos nombres que brillan internacionalmente: el primero, es Maquiavelo, autor de El príncipe. El segundo, el autor chino Sun Tze, autor de El arte de la guerra. Y el tercero, el francés Voltaire.

Nicolás Maquiavelo (1469-1527), que fue diplomático representando a su ciudad-estado natal, Florencia, que viajó por muchos países en cumplimiento de las obligaciones de su cargo y que vio muchas cosas en el desempeño del mismo, se hizo famoso porque en su obra defendió la famosa expresión:

"El fin justifica los medios".

 Su tratado El príncipe era un manual "ad usum Delphini", para educar a los futuros gobernantes, y allí deja claro el florentino que, con tal de salirse con la suya, el príncipe está autorizado a hacer lo que sea. Lo importante no es participar, sino ganar. No es de extrañar que sobre el nombre de este autor se haya creado el adjetivo "maquiavélico" para designar a alguien frío, calculador, implacable.

En la línea de Maquiavelo, el autor chino Sun Tze escribió, en el siglo V a. de C.,  un breve manual que ha hecho gran fortuna en el mundo de hoy entre ejecutivos y gobernantes: El arte de la guerra. En esta obra se defiende que hay que observar al enemigo, estudiarlo para, finalmente, aplastarlo. Ganar es lo que cuenta. Todo se sacrifica a ese objetivo.

El astuto Voltaire perteneció al mundo de los privilegiados, de los ilustres ilustrados que formaban parte de la élite dominante. Él también trató con príncipes, cardenales y poderosos del mundo entero. Ferozmente anticlerical, partidario de la democracia, sus obras se caracterizan por su ironía y por su crítica social subversiva, lo que le produjo más de un disgusto. Una de sus frases más famosas es la que dice:

"Cuando un diplomático dice , quiere decir «quizá»; cuando dice quizá, quiere decir «no»; si dice no, no es un diplomático."

En fin, como vemos, resulta complejo manejarse en un mundo como el de la diplomacia, que podríamos definir como el dominio de las inteligencias y el diálogo de las poli-interpretaciones.

Y por cierto, Voltaire continuó su cita con un comentario más bien machista, pues sobre el modelo de lo que afirmaba para la diplomacia, estableció un paralelismo con las damas:

"Cuando una dama dice no, quiere decir «quizá»; cuando dice quizá, quiere decir «sí»; si dice , no es una dama."

Y es que todos somos hijos de nuestro tiempo, de su ideología y sus prejuicios. Incluso los más listos. Aquí, Voltaire se deja llevar por la larga tradición de literatura misógina, que considera a las mujeres libertinas y volubles, seres débiles, caprichosos e indignos de confianza.

"Aliquando dormitat bonus Homerus".